17/2/12,

Cd. de México,

Circo Volador,

Muchos se quedaron con las ganas de verlos en vivo, se perdieron de un poderío arriba y abajo del escenario, inclusive, quienes asistieron lo siguen recordando con orgullo.

Lamb Of God está promocionando su nuevo material Resolution, el cual estará en tiendas a principios del 2012 y resultá el motivo perfecto para hacer una gira. Consta de ocho temas, los cuales tienen un poco de Black Sabbath mezclado con el sonido clásico, potente y estridente del cordero.

Haciéndoles compañía viene otra banda que también viene haciendo ruido en la escena metalera de Estados Unidos desde hace unos años, Hatebreed. Estos chicos de Connecticut  estarán haciendo toda la gira por Sudamérica y México con Lamb Of God.

Esta banda ya se ha presentado en grandes festivales metaleros como Ozzfest y Wacke Open Air  en Alemania, incluso el poder en vivo que producen sus riffs se constata en su disco For The Lions y el DVD Live Dominance. Lo más reciente de estos americanos es su disco Hatebreed.

José Cuervo Salón / 10 de Abril /$500

Para estas navidades MEGADETH ha programado nuevamente un concurso donde los participantes deberán diseñar una tarjeta navideña. Los concursantes deberán enviar sus diseños y podrán ganar como primer premio una llamada telefónica de Dave Mustaine, además dos pases para conocer la banda durante su gira, y una edición limitada de “TH1RT3EN” autografiada por la banda, entre otros premios.

Los premios también se otorgarán desde el segundo hasta el décimo lugar y los ganadores serán seleccionados por el mismo Dave Mustaine. La fecha limite para enviar los diseño se cumple a la medianoche del 17 de Diciembre.

Primer premio: Una llamada telefónica de Dave Mustaine el 25 de Diciembre, dos pases para conocer la banda durante su gria, y una edición limitada de “TH1RT3EN” autografiada por la banda.

Segundo premio: Dos pases para conocer la banda durante su gira, y un CD de “TH1RT3EN” autografiado por la banda.

Tercer premio: Un afiche de la gira de Megadeth de colección autografiada y un CD de “TH1RT3EN” autografiado por la banda.

Cuarto al Décimo premio: Un CD de “TH1RT3EN” autografiado por la banda.

El diseño de la tarjeta debe ser de 8 “x 5″ (20 cm X 12 cm), vertical u horizontal, y usar cualquier tipo de herramienta, dibujado a mano, photoshop, etc. Además se debe tener una copia guardada o escaneada a una resolución de 300 DPI para enviar en caso de que sea el ganador. Los participantes pueden enviar la cantidad de propuestas que deseen en una resolución baja y en formato JPG.

El concurso está abierto ahora para todos los fans de Megadeth y se cierra a la medianoche (Hora del Pacífico) el Sábado, 17 de Diciembre.

Las propuestas deben ser enviadas por E-Mail a webmaster@megadeth.com (Ver Más) y colocar en el asunto “CHRISTMAS CARD CONTEST 2011″.

En este tema se escucha a Reed recitar la letra mientras que Metallica se encarga de musicalizarlo.

El clip en blanco y negro, fue dirigido ni más ni menos que por el director de películas como Cisne Negro o Réquiem por un sueño, Darren Aronofsky.

Epica ha anunciado el título de su nuevo álbum en estudio, el cual se publicará el 9 de marzo de 2012 vía Nuclear Blast Records. El título del nuevo disco es Requiem For The Indifferent.

El título Requiem For The Indifferent hace referencia al final de una era. La humanidad no puede ocultar más lo que está sucediendo a su alrededor. Nos enfrentamos a muchos desafíos. Hay una enorme tensión entre las diferentes religiones y culturas, guerras, desastres naturales, y una enorme crisis financiera, que se está saliendo de control.

Más que nunca, nos necesitamos mutuamente para superar estos problemas.

Como todos estamos conectados, el universo, la tierra, la naturaleza, animales y seres humanos, este período de tiempo será el preludio del fin para los que todavía no quieren, o simplemente no ven. Un réquiem para los indiferentes, pero también una posibilidad para un nuevo comienzo de nuevas y grandes posibilidades.

Ya quiero este nuevo disco, el cual parece que será conceptual y basado en las profecías Mayas, la tan mencionada, famosa, y errónea teoría del fin del mundo.

“Todo comenzó a partir de un pastel. Pensé que podría ser algún tipo de broma celestial, aunque quizá lo era, pero cuando dos aficionados me dieron una torta después del último concierto de Symfonia, y pasar 3 noches en un Hotel de 15 dólares con fríos muros de hormigón, como si fuera una prisión, y luego 28 horas de vuelo hacia otro continente para tocar con un público de solo 100 o 350 personas, me puse a pensar que tal vez esto realmente había terminado. El pastel fue de una manera divertida que me dijo: “Hey Timo, ¿No lo ves, se acabó?”.

“Desde un principio sabía que algo estaba sucediendo, pero a la gente le gustaban los demos y me fui de lleno a la producción del álbum “In Paradisum” con Symfonia, pasamos alrededor de 1000 horas de trabajo. Andre Matos me dijo que esta banda no debía realizar conciertos por el momento, pero al mismo tiempo sabía que las personas consideraban Symfonia como una nueva banda”.

“Uli Kusch había estado entrando y saliendo de la banda debido a su lesión en la mano, y en plenas grabaciones de voz en Suecia me envió un correo diciéndome que nunca volvería a tocar en ningún concierto más, porque estaba cansado del olor a orina en el backstage, en las habitaciones, el caos, los viajes, etc. En vano traté de decirle que esto no era lo que habíamos acordado”.

“Luego de ello André Matos perdió su voz en medio de las grabaciones, y realmente empecé a pensar que esto no iba a funcionar. Pero bueno, todo siguió su curso, lanzamos el álbum, y sigo pensando que es un buen disco”.

“También el terremoto japonés canceló los planes de la banda y de la gira. Luego, André Matosme dijo que podía hacerse una gira lucrativa por América del Sur, así que me decidí a hacer la gira y después de volar 30 horas, desde Helsinki, Frankfurt, Roma, Sao Paulo, aterrizó sólo para escuchar que la gira se había cancelado. En ese momento estaba listo para comprar un boleto de regreso a Finlandia, pero llegamos a un arreglo e hicimos 6 conciertos. Fue la gira más pesada y la peor que he hecho en toda mi carrera”.

“El tecladista Mikko Harkin tuvo fiebre alta e inflamación pulmonar que lo llevó a tener neumonía. Mientras estaba acostado durante 2 días en un hotel de Sao Paulo, el más barato que pudimos pagar, en aquella oscuridad, comenzaba a tener dudas acerca de mi futuro como músico”.

“No tenía ningún sentido tratar de conquistar el mundo del metal, ya que era obvio que no había suficiente interés. No me malinterpreten, es totalmente cool, pero no hay interés”.

“Entonces pensé en mi carrera. Alrededor de 3,000 conciertos, 20 años, 20 discos, producciones, clínicas, viajes. Me di cuenta de que he hecho mucho. Supongo que la mayoría de ustedes saben que yo sufro de trastorno bipolar, uno de los peores trastornos mentales, pero con medicación esta enfermedad puede ser controlada, pero no curada”.

“Así que con 46 años, he tomado la decisión de tomar un descanso del negocio de la música y concentrarme en otra cosa. Tengo una esposa maravillosa y una hija, que también es un cantante de clase mundial. Empecé a dar clases de guitarra. En otras palabras, voy a vivir una vida completamente normal”.

“El negocio de la música se encuentra en un estado muy enfermo en este momento, y eso no va a ser mejor. En pocos años vamos a saber qué camino tomará”.

“¿Qué pasará con mi futuro? Sólo puedo decir que es posible que nunca vaya a grabar nada nuevo. Para algunos de ustedes esto puede ser un alivio. No sé qué me depara el futuro, pero quiero agradecer a todos los fans que me han apoyado en estos 22 años de carrera. Sin ustedes, yo nunca podría haber hecho todo lo que he hecho. Ha sido una gran carrera. Espero que el futuro me traiga más música, pero lo más probable es que no. Pero aún así… I Did It My Way”.

fuente : jimcueva.com

El 1er track Taikatalvi es una excelente introducción donde escuchamos a Marco Hietalacantando en suomi y una hermosa orquestación de fondo.

Pasamos al ya conocido Storytime que ya es un gran éxito disparándose en los charts internacionales. Un tema pegajoso, concebido meramente como un enganche para captar la atención amparado en una melodía digna de Nightwish aunque sin virtuosidades…

A pesar de los riffs y las pomposidades en coros y la parte orquestal, creo que con Ghost Riverdecae la magia de lo, hasta ahora planteado por Tuomas Holopainen en este nuevo álbum.Marco Hietala aquí no luce también debido al repetitivo coro que para nada favorece al talentoso bajista.

Slow, Love, Slow es parte de los experimentos salidos del laboratorio de Tuomas, introduciéndonos a un ambiente totalmente distinto a lo acostumbrado. Una canción con aires de jazz o de cine negro. Tema bastante exótico, atípico, algo que rompe con el estilo de la banda.

Con I Want My Tears Back se evoca aquel viejo Nightwish. Echando mano de algunos sonidos celtas, este tema no luce tan mal.

Scaretale es un tema repleto  de cambios constantes. A diestra y siniestra, Tuomas nos deja un tema cargado de matices haciendo uso de incontables elementos. Pesados riffs, orquestaciones, pomposidad, coros; el tema en si es dramatismo y grandilocuente en el trasfondo sonoro de la película que se avecina.

Arabesque es uno de los temas que mas aplauden los fans de Nightwish. No es para menos pues requirió una asombrosa cantidad de instrumentos. Otro de esos tracks que se dan solo en el psique de Tuomas donde se conjugan elementos árabes poco usuales en Nightwish, menos aun en cualquier otra banda metal.

Turn Loose The Mermaids es una balada magníficamente interpretada por Anette. El tema le queda ajustado para el estilo vocal que ella ofrece.

Rest Calm es de esos temas con multitud de cambios. Por un lado un Hietala mas parecido al de Tarot (al inicio) y un solo de Empu poco ambicioso. El tema se queda solo como un relleno que a pesar de los coros y el fondo orquestal aporta pocas cosas interesantes.

Con The Crow, The Owl And The Dove nos encontramos una excelente balada gracias al fantástico dúo a cargo de Marco y Anette. Un tema acústico ( hasta cierta medida) que sigue manifestando esa abrupta mezcla con la incursión de elementos poco usuales.

En Last Ride Of The Day percibimos el mas puro estilo al que nos tiene acostumbradosNightwish. La canción contribuye en gran manera con Imaginarium, ofreciéndonos las orquestaciones de sobremanera y unos coros idóneos a éstas. Empu y Tuomas magníficos en el pequeño solo a dúo ( porque razón será que hace tiempo se perdió de vista este detalle que tanto encanta a los fans de la banda?), también Hietala y Annete lo hacen bien, agrada mucho el coro que ejecutan a dúo…

Song Of Myself inicia de manera elegante y ofrece hasta los 7 minutos de reproducción ( dura mas de 13 minutos) un tema fiel al estilo de la banda. El interés se pierde luego, al encontrarnos con diálogos acompañados de un excelente fondo en los teclados de Tuomas y la orquestación.

Llegamos a Imaginaerum último tema que recoge los elementos que aparecen en el disco. La orquesta en su máximo esplendor hace intuir que este track podría ser el mismísimo cierre de la película Imaginaerum. Muy interesante y agradable el poder escuchar este “resumen” de la obra.

Conclusiones

Un álbum caracterizado en sus constantes cambios donde pareciera por momentos que Tuomas quiso experimentar gracias a la ingente cantidad de recursos sonoros. Partes vocales, orquestales, instrumentos exóticos hacen de Imaginaerum un álbum rico en matices pero que jamas eclipsan lo hecho anteriormente por la banda. Éste material esta muy lejano del poderoso Oceanborn o Wishmaster, dejando ver que a pesar de la incontable cantidad de arreglos no se puede lograr a que el disco eleve el nivel de lo ya conocido de Nightwish. Se debe mencionar un punto muy importante y es el enfoque de los temas, en lo que se supone, todo lo escuchado (o al menos una buena parte) esta creado exclusivamente para la nueva película de la banda. Por esta razón hay que reseñar y hacer hincapié del carácter de“sountrack” o “banda sonora” para el film.

Imaginaerum tiene muchas particularidades que, para los fans mas acérrimos de la banda no representan problema alguno, en cambio el publico en general pudiere encontrar discordantes e incluso de mal gusto. Éste álbum evidentemente se debe observar mas como una banda sonora. Tuomas ha creado una magnifica composición y nos ha demostrado que al menos musicalmente, la película tiene garantizado su oscar.

Entre los grupos que más nos interesan, es decir, los nominados en la categoría a “Mejor interpretación Hard Rock/Metal” encontramos a:

• DREAM THEATER: “On The Backs Of Angels”
• FOO FIGHTERS: “White Limo”
• MASTODON: “Curl Of The Burl”
• MEGADETH: “Public Enemy No. 1″
• SUM 41: “Blood In My Eyes”